Unindo arte e conscientização, a empresa farmacêutica MSD Brasil promove, de 8 a 28 de abril, a mostra #SouObraDeArte, no BarraShoppingSul, em Porto Alegre. O objetivo da iniciativa é proporcionar um mergulho no universo feminino e compartilhar informações atuais sobre saúde e autocuidado.

O espaço do BarraShoppingSul traz nove obras, todas feitas por artistas mulheres. Algumas das autoras tiveram doenças que atingem o universo feminino e expressaram essa jornada em forma de arte, seja na pintura, escultura ou costura. A exposição se planeja como uma plataforma para conscientização e compartilhamento de conhecimentos sobre prevenção, diagnóstico e tratamento de doenças que afetam milhares de mulheres em todo o Brasil.

“Nosso principal objetivo é proporcionar às mulheres a possibilidade de um diagnóstico precoce e empoderá-las a se conhecerem cada vez mais”, afirma Sandra Monteiro, diretora de Oncologia, Hematologia e Transplante.

Além das peças de arte, o espaço também contará com totens informativos e profissionais de saúde à disposição durante todos os dias. Alguns objetos educativos estarão disponíveis, como, por exemplo uma mama artificial que reproduz o tecido humano, para que as mulheres possam tocá-la e aprender a fazer o autoexame corretamente, identificando os nódulos na peça, além da representação de um útero com anomalia.

O espaço #SouObraDeArte está localizado próximo ao Cinemark do BarraShoppingSul e é aberto gratuitamente ao público.

SERVIÇO

• Data: 08 a 28 de abril de 2024
• Horário: 10h às 22h
• Local: BarraShoppingSul (Av. Diário de Notícias, 300 – Cristal, Porto Alegre – RS, 90810-080)
• Ingressos: Evento gratuito
• Site: www.msd.com.br/
• Instagram: @msdnobrasil

EXPOSIÇÃO – Artistas e obras

• Nome: Karina Koslowski (Porto Alegre / RS)

Obra: Força Feminina

Técnica: Tinta PVA e acrílica e betume sobre tela Formato: 120x100cm /2024

Descrição: Perante os tons sombrios, cores vibrantes enfatizam a empatia, o autocuidado e as conexões internas e externas das trajetórias de resistência e vencimento de obstáculos.

• Nome: Aline Fraga Seelig (São Paulo)

Obra: Totem

Técnica mista: acrílica e spray

Dimensão: 80/100 cm

Descrição: A obra foi inspirada no corpo feminino e a importância do autocuidado significa olhar para dentro. Esta obra representa mulheres e suas belezas. Cores alegres e vivas, somos potência e precisamos ficar sempre atentas aos nossos corpos.

• Nome: Iraci Della Campos (Rio de Janeiro)

Obra: Fênix

Técnica: escultura e modelagem em terracota

Formato: 24×18,5×16,5 cm sobre base de madeira de 22,5×20,5x4cm

Descrição: Solidária com todas as mulheres que sofrem ou sofreram com câncer feminino, criei a “Fênix”, que representa uma mulher mastectomizada em recuperação de um câncer de mama. Como uma fênix, ela ressurge de um período nebuloso, mas, como é otimista, sabe que para sua total recuperação também é necessário que sua autoestima esteja elevada, por isso decidiu fazer a reconstrução da mama e caprichar no autocuidado.

• Nome: Mariana San Martin (Rio Grande do Sul)

Obra: Colo

Técnica: desenho e costura sobre tela

Formato: 80x90x4 cm

Descrição: Extremamente relacionado ao feminino, o cobre já foi relacionado à vida eterna, à cura, à Vênus e à fertilidade. Recriar, com fios de cobre, a imagem da lesão de colo do útero que a própria artista retirou em 2021, em um lento processo de costura, remete a uma espécie de ritual transformador e protetivo.

• Nome: Jade Matos (Recife)

Obra: Mil Mulheres em Mim

Técnica: acrílica

Tamanho: 80×80 cm

Descrição: A obra “Mil Mulheres em Mim” celebra a resiliência feminina diante do câncer de mama. Seu jardim em branco convida mulheres a reescreverem suas histórias, transformando cicatrizes em esperança. Um refúgio onde a dor se torna beleza, a vulnerabilidade se fortalece e a solidão desaparece na comunhão. Cada pincelada lembra que, juntas, as mulheres superam desafios, florescendo como um jardim de resiliência, celebrando a vida, a cura e a capacidade infinita do espírito feminino de se reinventar.

• Nome: Maísa Lima (São Paulo)

Obra: Fluída

Técnica: mista – acrílica e posca

Formato: A3 29,7x 42 cm

Descrição: Meu corpo, aglomerado de vida, misterioso como o corpo d’água, vale-me quanto saber de onde és a nascente e para onde escorre?

Obra: Florescendo de Dentro para Fora

• Nome: Niloufar Rezaei (Irã)

Obra: Almas

Técnica: Tinta acrílica sobre tela

Formato: 30×40 cm

Descrição: A obra foi pintada inicialmente como uma pintura abstrata. É rica em detalhes, trazendo referência ao corpo e as células, além disso pode trazer múltiplas interpretações, como o retrato de uma mulher e seu reflexo que precisa enfrentar a nova realidade após o diagnóstico do câncer.

• Nome: Andrea Ramalho Miranda (São Paulo)

Obra: Inner Sky

Técnica: Obra mista (aquarela, crayon, nanquim e fotografia) sobre tela em lona de algodão esticada em chassi

Formato: 1m x 80cm

Descrição: As linhas parecem frágeis, porém podem se tornar marcantes na duplicidade de sentidos e contrastes. Manchas e borrões expressam uma contraditória comunicação, uma fronteira borrada. A pintura representa o universo feminino que é estampado por marcas e potências. Olhar ambíguo que mostra e ao mesmo tempo esconde. Denuncia algo que nunca foi revelado. Há um desejo em comunicar, mas os afetos são desconhecidos. Olhares, marcas e silêncios escondidos no corpo feminino revelam um estranho familiar.

• Nome: Amanda Iannone (São Paulo)

Obra: Sem Título

Técnica: Escultura em madeira cedro rosa e caxeta

Formato: 27cm x 15cm x 15cm

Descrição: Ao olhar para a obra, me pergunto: O que deixamos? O que levamos? O que nos tornamos? A constante para nós meramente humanos em brutos conflitos bruscos, porém sempre a frente do que deixou marcado na gente.